《疯狂动物城》里树懒的“梗”，其实并不新鲜...
《疯狂动物城》树懒两次出场都让全场爆笑，其实，这个镜头并没有多少创新的意思，兔子急坏了，树懒还慢吞吞打字的这个梗，NN年前一部很烂的华语电影《保持通话》就用过，古天乐为了救大S，十万火急，冲进手机店里，结果卖手机的王祖蓝啰嗦得一逼，搞得人完全崩溃，古天乐恨不得掏枪毙了他才好。
“树懒”这个梗引发的爆笑其实很传统，依然是遵循了搞笑的规则——“惊喜”，出乎观众意料之外，本来以为是这样，结果竟然是那样，如此反差导致观众眼前一亮，比如最后一个镜头，飙车不奇怪，但是竟然是之前磨蹭成那样的树懒飙车，“快”与“慢”形成明显对比，就让观众觉得有趣了。
“树懒”这个梗的出色，除了引发笑声，活跃气氛之外，还利于整个影片的节奏控制，不知道大家有没有一种感觉，成熟的作品总是张弛有度的，蛮横的死命往前赶，会让观众感官很累，然而一直慢吞吞的，就会让人乏味，打个不太合适的比方，作品的节奏感就是——前戏跟高潮的问题，整晚上高潮跌宕，虽然很爽，但是身体吃不消，但是如果一晚上都是前戏，这——相信我，你不会喜欢的！
一切艺术都是节奏感的艺术。
说回树懒这个梗，兔子和狐狸正在查案，十万火急，他们急得要死，观众也急于知道结果，为什么导演要用这样的慢吞吞的树懒呢？不成熟的编剧就会直线进入高潮，但是成熟的编剧就会玩玩你，你想知道，我偏要逗逗你，是我来控制你的心理节奏，而不是我的电影跟着你的心理节奏走，我让你急，你就得急，让你笑，你就得笑。
这个经典的例子就很多了，我们挑一部我大爱的电影来举例——2003年香港电影《无间道》，黄sir被整死那场戏就是影片一流节奏感的表现。（强烈安利大家重温无间道，它的节奏感是真好）
我们看看这个镜头特写：
黄sir跟陈永仁在天台碰面，依据刘建明的线索，琛哥的人过去了，然后警察随后到了，紧接着，黄sir跟陈永仁开始“逃”，所有楼梯口都被堵死了，而电梯里全是对方的人——（观众感受：怎么办？）
黄sir让陈永仁先走，自己走电梯，那份报纸企图掩盖——（观众心理：能逃过吗？）
黄sir假装跟老婆通电话，对方的人出去，电梯门快关了，黄sir松一口气——（观众心理：好险，跟着黄sir松口气。）
一只手把电梯门挡住了“黄sir”——（观众心理：瞬间惶恐了，卧槽，怎么了？）
就在观众急切的想知道黄SIR死活的时候，导演他妈的，他不拍这个镜头了，镜头转到楼下的陈永仁，在找的士！导演意图是什么，就是让你着急！以便我更好的来控制你的情感节奏。
紧接着，陈永仁刚准备上车，“砰”的一声巨响，一转头，黄sir尸体砸在身旁的车，配乐响起。导演不从黄SIR的角度正面拍，用的是曲笔，从陈永仁和观众的心理感受来拍的，这样悲剧感和唏嘘感更强烈。
当然，《疯狂动物城》跟《无间道》不是同一类型片，但是在节奏的控制上，都可以看到成熟编剧的技巧。
有人问我，《疯狂动物城》到底怎么好了？立意不见得多深刻，搞笑的梗也很常见，是，这没错，我也并不觉得这是部特别杰出的作品，但是我认为这是部成熟的商业电影，比如我上面提到的节奏感，还有——
我很喜欢的一个镜头，朱迪意气奋发的时候，她租住的小房子是光亮温暖的，而受了挫回来，房间黯淡无光了，房间根本还是那个房间，只是人的心境不同了而已，电台全部是些很悲催的内容，这也是很有意思，真实的电台并不全是那些内容，而是朱迪当时心境，她只听得到那些灰暗的东西而已，导演巧妙地在此影射了心理，看电影的人应该收到导演的潜台词，“镜头写心理”，这也是一种电影技巧。
这也是我觉得侯孝贤的《聂隐娘》并不那么坏的原因，于侯导自己，《聂隐娘》表现平淡，但比同期很多华语电影却要优秀很多，至少它用的是电影语言，举个例子，开场舒淇砍死了个骑马的人，那人倒下后，镜头拍的是“树上叶子晃”，这便是“人死之前的恍惚感”，张震说起跟舒淇定情旧事，镜头忽明忽现，刚好是人回忆旧事的隐隐烁烁。
从《疯狂动物城》各方面的成熟度来看，我以为是很值得华语电影借鉴的，毫无疑问，绝不是“我们也弄个兔子树懒卖萌就好啦！”这么简单。
